Place maintenant à notre avis sur le nouvel album de The Mars Volta en 2023, Que Dios Te Maldiga Mi Corazon.
The Mars Volta a fait une pause de dix ans entre deux albums et a fait un retour triomphal l’année dernière. Un an plus tard, il publie une douzaine de titres acoustiques retravaillés. Intitulé Que Dios Te Maldiga Mi Corazon, qui se traduit approximativement par « Que Dieu te maudisse, ma chérie », l’album renvoie les membres du duo à leurs racines latines et caribéennes et se présente comme un disque folk aux fortes connotations politiques.
- Mars Volta- Mars Volta
- Omar Rodriguez-LopezProduit
Y a quoi sous le capot de Que Dios Te Maldiga Mi Corazon le nouvel album de The Mars Volta en 2023 ?
Des titres comme le premier « Blacklight Shine », de l’album 2022, sont refaits avec des arrangements traditionnels latins et caribéens de guitares acoustiques piquées au doigt et de rythmes percussifs bruts. « Graveyard Love » est dépouillé jusqu’à la moelle, devenant un morceau rythmique de type salsa. La voix de Cedric Bixler-Zavala passe au premier plan, poussant sa tessiture dans les aigus. La version remaniée de « Shore Story », qui était une ballade plus lente, s’accélère légèrement dans un arrangement latin-jazz avec piano. Les percussions rapides donnent le rythme.
Plus loin dans l’album, « NoCaseGain » dégage une atmosphère similaire.
Sur « Blank Condolences », la personnalité de la chanson originale est maintenue tout en poussant vers quelque chose de nouveau. L’influence des percussions pèse lourd ; le rythme régulier et subtil aide à projeter la vie et l’émotion de la chanson. La version retravaillée propose trois changements rythmiques distincts sur une durée de trois minutes et demie.
La chanson titre du nouvel album de The Mars Volta est peut-être l’œuvre la plus frappante de l’album. Il s’agit d’un paysage sonore au piano qui semble tiré d’un spectacle de rue en plein essor. La voix de Bixler-Zavala est le point d’ancrage et la musique est le vaisseau qui pompe l’énergie à travers ce morceau percutant.
Sur d’autres morceaux, les changements sont moins spectaculaires. Le groupe a déclaré que l’objectif était de mettre de côté la distorsion et le bruit qui peuvent parfois servir de masque et de laisser la place au cœur de la chanson et à son message. Cela se voit sur l’acoustique « Vigil », qui semble être un complément naturel à la chanson originale.
« Cerulea » est sombre et dramatique, avec une mélodie vocale plus douloureuse.
Le groupe propose une version spacieuse de « Flash Burns From Flashbacks », avec des claquements de mains ou des castagnettes et une guitare acoustique légèrement grattée qui laissent toute la place à la musique, et les voix de Bixler-Zavala sont douces et complexes. « Palm Full of Crux » est l’un des rares morceaux de l’album à se passer entièrement de percussions, ne laissant que deux guitares acoustiques.
Ce thème se poursuit sur le doux « Tourmaline ». S’il y a un inconvénient, c’est peut-être que ces 14 titres commencent à se mélanger un peu vers la fin, ajoutant un élément de prévisibilité. Néanmoins, le matériel domine et des morceaux comme « Equus 3 » exsudent une grande passion pour le métier.
Le nouvel album de The Mars Volta se termine sur une note positive avec des interprétations énergiques de « Collapsable Shoulders » et « The Requisition ». Il y a une uniformité dans l’instrumentation tout au long de l’album ; le groupe sonne de manière cohérente et se complète, donnant à l’impression d’être complet.