Les meilleures chansons des Black Keys

Découvrez notre classement des meilleures chansons des Black Keys

Place à notre classement des meilleures chansons des Black Keys. Les Blues Brothers d’une autre mère sont sortis de la scène underground pour devenir les chouchous du rock n’ roll américain à la fin des années 2000, après presque une décennie de construction d’une base de fans dévoués, mais considérablement réduite, à travers les États-Unis.

Les Black Keys sont l’une des réussites les plus récentes et les plus remarquables du rock n’ roll. Après des années de difficultés et d’obscurité, le groupe a enfin obtenu le crédit qu’il méritait avec la sortie de son album Brothers en 2010.

Brothers (Double Vinyle 10e Anniv. Remasterisé)
  • 1: Everlasting Light
  • 1: Sinister Kid
  • 2: The Go Getter
  • 2: Next Girl
  • 3: Tighten Up
El Camino-10th Anniversary (Triple Vinyle)
  • The Black Keys- El Camino (10th Anniv)

L’un des plus grands mérites d’Auerbach et de Carney est leur capacité incontestée à canaliser et à rapprocher une grande quantité de divergences rock n’ roll au sein d’un groupe de deux musiciens. Des blues-rockers humbles et simplistes aux morceaux hard rock et infusés de synthé qui ont été comparés à Led Zeppelin, Pink Floyd et The White Stripes sont un groupe légendaire. Les Black Keys existent depuis deux décennies et prouvent que l’affirmation « le rock n’ roll est mort » est totalement erronée. Dans cet article, nous allons classer et parler des meilleurs titres des Black Keys de tous les temps.

Notre liste des meilleures chansons des Black Keys

10 – Gold on the Ceiling – 2011

On commence notre liste des meilleures chansons des Black Keys avec « Gold on the Ceiling ». Le deuxième single du septième album studio des Black Keys, l’un des titres les plus percutants et les plus caractéristiques de la décennie, et du groupe. Ce morceau bombastique et sordide est souvent considéré comme une référence qui résume les Keys à leur meilleur niveau, une chanson pleine de corps avec une musicalité cohérente et indéniable.

Alors que le groupe était déjà devenu l’un des groupes les plus en vogue, c’est le riff garage de « Gold on the Ceiling », propulsé par la synergie de « Lonely Boy », qui a permis au duo de se démarquer de ses pairs et de ses contemporains. Le succès de Brothers, le prédécesseur d’El Camino, et sa fusion plus orientée vers la pop ont laissé des milliers de personnes se demander jusqu’où les Black Keys pouvaient s’éloigner de leur noyau rock, jusqu’à ce que cette chanson brute mais parfaitement canalisée vienne souffler une brise fraîche d’un duo plus mûr et amélioré.

9 – Strange Times – 2008

2008 a été une année importante pour The Black Keys, et leur single phare « Strange Times » a été un véritable choc pour ceux qui connaissaient déjà le groupe. Attack and Release marque le début de leur partenariat de longue date avec le producteur Danger Mouse, mettant ainsi fin à leur signature d’enregistrement de sons faits à la maison, et c’est la première fois qu’ils sortent un véritable disque professionnel dans leur carrière.

« Strange Times » marque un tournant dans la carrière des Keys et constitue une parfaite mise en bouche pour les fans et les nouveaux venus qui découvrent leur nouveau son.

8 – I Got Mine – 2008

Encore une fois, une combinaison parfaitement condensée de rock garage et de blues, « I Got Mine » s’inspire directement et prête des riffs à leurs influences majeures de bluesmen, de plus l’impact de ce morceau a été assez fort pour susciter une certaine amertume de la part du Frontman des White Stripes, Jack White. Une partie du succès de ce morceau vient de l’influence du producteur Danger Mouse sur le style du groupe, ajoutant de la précision et des techniques propres plutôt que des riffs saturés et distordus.

Il y a aussi l’élément psychédélique léger qui relie et construit le morceau avec un lourd retour à la structure principale, avec rien de moins qu’un bang et une intensification de la batterie par Carney pour livrer une performance énergique, brute et brillamment chronométrée au morceau. L’une des meilleures chansons des Black Keys.

7 – Thickfreakness – 2003

L’un des meilleurs morceaux des Black Keys enregistrés sur 8 pistes et le titre de leur deuxième album, Thickfreakness est sans doute la toute première fois que les Keys ont donné un aperçu de ce qu’ils allaient devenir. La première impression est une réminiscence évidente des classiques du blues et, comme certains l’ont affirmé, des influences grunge palpables, ainsi qu’une texture plus ancienne due au format d’enregistrement du sous-sol de Carney et aux instruments enregistrés sur bande, ainsi qu’à la voix pleine d’âme caractéristique d’Auerbach.

« Thickfreakness » est l’un des morceaux les plus crus et les plus agressifs qu’Auerbach ait jamais interprétés, et cela a porté ses fruits puisqu’il a résisté à l’épreuve du temps.

6 – Lonely Boy – 2011

On remonte notre classement des meilleures chansons des Black Keys avec « Lonely Boy ». El Camino était la suite tant attendue de leur album Brothers, et quelle façon de commencer un disque, avec rien d’autre qu’un coup d’éclat. Dan Auerbach et Danger Mouse se sont associés pour s’éloigner de leurs racines rock sudiste et s’emparer du grand public avec une approche unique du rock indépendant, imprégnée de blues.

« Lonely Boy » est peut-être l’un des morceaux de rock les plus reconnaissables de tous les temps et sans aucun doute du XXIe siècle. Ce titre est la simplicité à son meilleur et l’un des singles essentiels du répertoire du groupe.

5 – You’re the One – 2006

Les Black Keys laissent rarement tomber leur talent pour les ballades, mais lorsqu’ils le font, il est garanti que vous vous ouvrirez et danserez au ralenti sur leur tendresse. Magic Potion reprend l’agressivité lo-fi et les racines blues du groupe, cette fois avec plus de budget, et explore de nouvelles dimensions de leur son, ce single, en particulier, ne manquera pas de vous toucher au plus profond de vous-même.

Comme on pouvait s’y attendre, ce single n’a fait l’objet que de peu de promotion car il a été ajouté tardivement à l’album, il n’était rien de plus qu’une face B jusqu’à un an après la sortie de Magic Potion, mais il s’est démarqué sur les éditions ultérieures de l’album et a été une expérience brillante et massive en concert. En renonçant à tout éclectisme ou arrangement, tant au niveau des instruments que des voix, l’émotion de You’re the One est aussi captivante que douce. L’une des chansons les plus connues des Black Keys.

4 – 10 A.M. Automatic – 2004

Rubber Factory a été le premier grand pas des Black Keys en tant qu’outsiders dans l’industrie musicale, et la grandeur, en grande partie grâce à « 10 A.M Automatic ». Enregistré dans l’essence même des Black Keys, en dehors du sous-sol de Carney et dans une usine de pneus abandonnée dans leur ville natale d’Akron, dans l’Ohio, un espace et une ambiance qui ont certainement contribué aux riffs de l’album qui sonnent comme des machines.

Bien avant d’obtenir leur premier contrat avec une grande maison de disques, la première moitié des années 2000 a été marquée par le sceau d’or des Black Keys. « 10 A.M Automatic » a été la toute première chanson du duo à propulser son album dans le Billboard 200.

Place maintenant au podium des meilleurs titres des Black Keys

3 – Little Black Submarines – 2011

L’un des morceaux les plus nostalgiques des Black Keys depuis sa sortie, l’épopée acoustique à électrique, racontée par la transition entre deux segments distincts, « Little Black Submarines » est sans doute la chanson la plus excitante du duo. La chanson a été enregistrée « quatre ou cinq fois » selon Auerbach, une fois dans une approche hard rock bruyante et une autre fois dans une version acoustique vague, calme et clairsemée, il y a eu plusieurs tentatives pour réorganiser l’idée esquissée avant de se fixer sur ce quatrième chef-d’œuvre de single pour El Camino.

Cette nouvelle structure segmentée a été un tournant pour le groupe, car elle canalise à la fois l’intimité d’un morceau acoustique décontracté, tout en le reliant massivement à leur noyau énergique brut en quelques secondes. Bienvenue sur le podium des meilleures chansons des Black Keys.

2 – Unknown Brother – 2010

L’intensité des paroles de « Unknown Brother », la douceur et la mélancolie des voix et des instruments en font l’un des morceaux les plus honnêtes du groupe. Tout au long de la chanson, Auerbach expose la profonde connexion et l’appréciation qu’il ressent à l’égard de son défunt beau-frère. Bien que le chanteur n’ait jamais eu la chance de le rencontrer, il a l’impression qu’il gardera toujours le désir de le rencontrer un jour.

Avec des percussions lourdes et régulières, le jeu de batterie met parfaitement dans l’ambiance alors que les Black Keys s’éloignent de leur blues habituellement énergique et électrisant, laissant transparaître un côté plus doux et plus sentimental de leur musique. L’un des tout meilleurs titres des Black Keys.

1 – Tighten Up – 2010

L’un des morceaux les plus emblématiques de The Keys, « Tighten Up », présente les multiples facettes du groupe. Après avoir traversé des rythmes de classe, de groove et de saveur, la chanson conduit lentement l’auditeur vers un changement de rythme accrocheur qui met en évidence la nature électrisante du duo.

La chanson qui a propulsé le groupe vers un public encore plus large, et la porte d’entrée des Black Keys pour beaucoup, « Tighten Up » captive l’auditeur dès le premier accord et le premier battement. Désespérément bluesy, le morceau raconte le besoin d’affection et les luttes de l’amour non partagé, avec une volonté inébranlable de, comme le dit la chanson, « bien faire les choses ».

Et c’est ce qu’ils ont fait. En tête de notre top 10 des meilleures chansons des Black Keys

Auteur/autrice : Léo

Léo Delcourt est le rédacteur en chef du site meilleurs-albums.com, une plateforme incontournable pour les passionnés de musique et les mélomanes en quête des meilleurs albums de tous les genres. Né à Lyon en 1990, Léo a grandi entouré de musique, influencé par un père guitariste et une mère collectionneuse de vinyles rares. Après avoir obtenu un diplôme en musicologie et journalisme culturel, il a débuté sa carrière en tant que critique musical freelance pour plusieurs magazines spécialisés. En 2018, il rejoint meilleurs-albums.com, où son approche passionnée et analytique de la musique a permis au site de se hisser parmi les références en matière de critiques d'albums, d'analyses de tendances musicales et de recommandations

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