Les meilleures chansons de The Police

Découvrez notre classement des meilleures chansons de The Police

Place à notre classement des meilleures chansons de The Police.The Police est l’un des groupes les plus populaires de la fin des années 1970 et du début des années 1980, avec un son qui est un mélange unique de punk, de reggae et de pop. Formé à Londres en 1977, le trio se compose de Sting (chant et basse), Andy Summers (guitare) et Stewart Copeland (batterie) et sort son premier album « Outlandos d’Amour » en 1978.

La popularité du groupe est montée en flèche avec des succès comme « Roxanne », « Message in a Bottle » et « Every Breath You Take », qui se sont tous classés en tête des hit-parades dans le monde entier. La musique de The Police a résisté à l’épreuve du temps et son influence se fait encore sentir dans la musique pop et rock contemporaine.

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  • 1: Sinister Kid
  • 2: The Go Getter
  • 2: Next Girl
  • 3: Tighten Up
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  • The Black Keys- El Camino (10th Anniv)

Dans cet article, nous allons examiner de plus près les 10 meilleures chansons de Police de tous les temps. Ces chansons sont un mélange des plus grands succès du groupe et de morceaux moins connus qui mettent en valeur la polyvalence et la créativité du groupe. Nous examinerons les paroles de chaque chanson, sa musicalité et l’impact qu’elle a eu sur la carrière du groupe et sur ses fans.

Que vous soyez un fan de longue date ou un nouvel adepte de la musique de The Police, cet article vous fournira une analyse approfondie des morceaux les plus mémorables du groupe et des raisons pour lesquelles ils continuent à trouver un écho auprès du public aujourd’hui.

Notre liste des meilleures chansons de The Police

10 – Can’t Stand Losing You – 1978

On commence notre liste des meilleures chansons de The Police avec « Can’t Stand Losing You ». Il est presque amusant de penser aux efforts que les membres de Police ont brièvement déployés pour convaincre le public de leurs origines punk (lorsque Outlandos d’Amour est sorti, le groupe avait récemment joué un groupe punk dans une publicité de chewing-gum qui n’a jamais été diffusée et qui a fatalement obligé le trio à se décolorer les cheveux en blond).

Sting et Copeland étaient à quelques années de la trentaine – et Summers avait presque 40 ans – lorsque « Can’t Stand Losing You », une chanson rock sur l’amour perdu, est apparue. Et peut-être que ce ne sont que des lunettes musicales, mais quand ils l’ont joué, on y a cru…

9 – Synchronicity II – 1983

D’un certain point de vue, l’histoire de Synchronicity est celle d’un guitariste et d’un batteur qui se disputent l’espace tandis que leur leader, de plus en plus lunatique et en proie aux affres du divorce, déploie ses muscles d’auteur-compositeur comme un M. Univers doré du rock.

Obsédé par le concept jungien de circonstances apparemment sans rapport entre elles qui prennent un parallèle significatif, Sting a écrit deux morceaux sur le sujet ; « Synchronicity II » est un rocker si indéniable que peu importe ce qui sort du fond du lac écossais.

8 – Don’t Stand So Close to Me – 1980

Mettons les choses au clair : Bien qu’il ait occupé un poste d’enseignant avant de devenir une icône du rock, Sting insiste sur le fait que la relation illicite de « Don’t Stand So Close to Me » n’est pas fondée. « Pour être franc, c’était en plein dans notre marché. Beaucoup d’adolescentes achetaient nos disques », a-t-il déclaré à The Independent en 1993.

L’idée était donc d’écrire une histoire de Lolita. Ancrée par un sens profond du pressentiment et une sensibilité pop aiguisée – plus les effets de guitare Echoplex sauvages de Summers dans le pont qui sonnent comme un train qui arrive – « Don’t Stand So Close to Me » a finalement consolidé The Police en Amérique, leur donnant leur premier succès dans le Top 10. L’une des meilleures chansons de The Police.

7 – Demolition Man – 1981

Quelle que soit la quantité de vitriol qui coulait dans les veines du groupe lors de l’élaboration de leur avant-dernier album, The Police avaient le don de prendre toutes ces émotions fortes et de créer des formes brillantes à partir de cette argile chauffée.

Cette chanson de six minutes, enregistrée pour la première fois par Grace Jones, est l’un des exercices les plus haletants de The Police, la batterie de Copeland (celui qui a écrit « Fuck Off You Cunt » à Sting sur ses quatre toms à crémaillère) entraînant une section de cuivres bêlante jusqu’à la ligne d’arrivée.

6 – De Do Do Do, De Da Da Da – 1980

On remonte notre classement des meilleures chansons de The Police avec « De Do Do Do, De Da Da Da ». « Dans cette chanson, j’essayais de dire quelque chose qui était vraiment très difficile – que des gens comme les politiciens, et même moi, utilisons des mots pour manipuler les gens, et qu’il faut être très prudent. »

Il reste à voir si les gens réfléchissaient à la signification profonde de cette chanson lorsqu’ils dansaient sur le rythme et chantaient sur le refrain intentionnellement facile, mais « De Do Do Do, De Da Da Da » est l’archétype le plus typique de The Police, et un excellent exemple de leur capacité à attirer le public avec les concepts les plus simples. L’une des chansons les plus connues de The Police.

5 – King of Pain – 1983

« King of Pain » est un tube de The Police, sorti en 1983. La mélodie envoûtante de la chanson, le travail complexe de Summers à la guitare et la voix émotive de Sting en font un titre phare de la discographie de The Police. Les paroles racontent l’histoire de la lutte d’un homme contre la douleur émotionnelle, Sting chantant les fardeaux qu’il porte et la recherche d’une libération de sa souffrance.

L’instrumentation de la chanson, avec la batterie de Copeland et la guitare de Summers, crée un son morose et atmosphérique qui capture parfaitement le sens de la mélancolie de la chanson. « King of Pain » a été un succès commercial, se classant en tête des ventes dans de nombreux pays et devenant l’un des titres préférés des fans.

4 – Every Little Thing She Does is Magic – 1981

Dans un catalogue rempli de chansons tristes, « Every Little Thing She Does is Magic » se distingue comme l’un des rayons de soleil les plus brillants de The Police. C’est aussi un exemple de leur tension délicate et symbiotique : Sting a enregistré une démo de ce morceau en gestation depuis longtemps avec une cascade de claviers de Jean Roussel, un musicien de session.

Peu impressionnés, Summers et Copeland tentent vaillamment de faire sortir le morceau de sa coquille, mais finissent par enregistrer en une seule prise une batterie polyrythmique distinctive et une guitare grattée sous la démo. Le résultat : une chanson d’amour qui fait vibrer les cœurs et qui est arrivée en tête des hit-parades britanniques et a atteint la troisième place aux États-Unis. Certainement l’une des chansons de The Police les plus connues.

Place maintenant au podium des meilleurs titres de The Police

3 – Every Breath You Take – 1983

Dans le temps qu’il vous a fallu pour arriver jusqu’ici, cette chanson a probablement rapporté à Sting une part importante de royalties. L’un des singles les plus joués de tous les temps, « Every Breath You Take » est resté en tête du Billboard Hot 100 pendant huit semaines et a remporté un Grammy Award pour la chanson de l’année en 1984 – l’année où Michael Jackson a remporté presque tous les autres trophées importants.

Les paroles trompeuses que les gens croient romantiques, le riff de guitare simple de Summers (sauvé par une couche planifiée d’orgue Hammond B3), le sample de Puff Daddy… rien n’enlève à l’acte final de domination mondiale de The Police, et aucune tentative de l’égaler depuis, de U2 à Coldplay, ne s’est approchée de ce résultat. Bienvenue sur le podium des meilleures chansons de The Police.

2 – Roxanne1978 – l’une des meilleures chansons de The Police

Ajouter du reggae à du rock ‘n’ roll pur et dur – surtout de la part de deux Britanniques et d’un Américain – est, en théorie, un geste téméraire. Il en va de même pour l’ajout d’éléments de tango, l’écriture d’un morceau fleuri et enflammé en fantasmant sur une prostituée que vous ne pouviez pas vous payer, et même le fait de s’installer par erreur sur un piano alors que la bande de votre prise de voix est en train de rouler.

« Roxanne » a fait tout cela, et Dieu sait que ça a marché. (C’est la chanson qui a permis à Miles, le frère de Copeland, de prendre le groupe au sérieux et de devenir leur manager – et plus tard, celui de Sting). Les coups de guitare tranchants de Summers, le jeu de batterie de Copeland, cette voix en forme de raz-de-marée : c’étaient les premiers vrais signes annonciateurs d’un nouveau type de groupe sur le point de conquérir le monde en quelques déchirures du calendrier. Probablement la chanson la plus connue de The Police.

1 – Message in a Bottle – 1979

En tête de notre classement des meilleures chansons de The Police, on retrouve l’incontournable « Message in the Bottle ». Le titre aurait pu être l’apogée du voyage en montagne de The Police, et « Roxanne » le premier piton creusé dans le flanc de la paroi rocheuse.

Mais « Message in a Bottle » était la botte qui atterrissait avec confiance sur ces pierres déchiquetées alors qu’ils se dirigeaient vers le sommet. Un riff de guitare d’une simplicité insensée, conçu par Sting mais joué à la perfection par Summers, et une cacophonie de percussions brillantes par Copeland rendent le morceau incroyablement gratifiant.

Mais c’est aussi le texte le plus simple et le plus incisif de Sting, qui dépeint un naufragé désespéré de voir quelqu’un écouter son témoignage, avant de découvrir des messages indicibles s’échouer sur ses rives idylliques. Il n’y a que peu de temps pour se suspendre dans les airs et s’émerveiller de l’ironie dramatique et de l’universalité de la connexion désirée avant que Police ne revienne à travers les haut-parleurs pour vous rappeler ses talents musicaux sans effort.

Auteur/autrice : Edouard

Léo Delcourt est le rédacteur en chef du site meilleurs-albums.com, une plateforme incontournable pour les passionnés de musique et les mélomanes en quête des meilleurs albums de tous les genres. Né à Lyon en 1990, Léo a grandi entouré de musique, influencé par un père guitariste et une mère collectionneuse de vinyles rares. Après avoir obtenu un diplôme en musicologie et journalisme culturel, il a débuté sa carrière en tant que critique musical freelance pour plusieurs magazines spécialisés. En 2018, il rejoint meilleurs-albums.com, où son approche passionnée et analytique de la musique a permis au site de se hisser parmi les références en matière de critiques d'albums, d'analyses de tendances musicales et de recommandations

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