Les meilleures chansons de Florence and the Machine

Découvrez notre liste des meilleures chansons de Florence and the Machine

Place à notre classement des meilleures chansons de Florence and the Machine. Vieille âme piégée dans le corps d’une frontwoman infatigable à l’énergie illimitée, Florence Welch (née le 28 août 1986), de Florence and The Machine, a fait carrière en défiant les tendances, en se moquant des conventions.

High As Hope [Import]
  • Nouveau stock de magasin

Depuis sa formation en 2007 et le lancement du premier album historique de son groupe, Lungs, à peine deux ans plus tard, la chanteuse aux cheveux de torche s’est immédiatement attirée des comparaisons avec d’autres excentriques pop britanniques comme Kate Bush et Annie Lennox, et s’apprête à amasser une discographie tout aussi impressionnante. Définir les meilleures chansons de Florence and The Machine s’est avéré une tâche ardue, avec quatre albums studio, des remixes, des bandes sonores et d’innombrables reprises à choisir – mais c’est ce que nous avons tenté de faire.

Notre liste des meilleures chansons de Florence and the Machine

10 – You’ve Got The Love

On commence notre liste des meilleures chansons de Florence and the Machine avec « You’ve Got The Love ». Avec une gamme vocale dynamique comme celle de Florence, il ne manque pas d’excellentes reprises parmi lesquelles choisir, mais sa reprise de l’hymne LGBTQ de Candi Staton en 1986 devenu un incontournable des raves des années 90 « You’ve Got The Love » reste un favori des fans.

The Lungs closer troque les synthés contre les cordes et les harpes, et embrasse la prestation d’âme de Staton pour créer un autre hymne de stade imposant.

9 – The End Of Love

L’une des plus belles compositions de High As Hope, « The End Of Love » a été l’un des premiers concurrents pour la chanson-titre de l’album. L’une des meilleures chansons de Florence and The Machine, elle passe d’une délicatesse incroyable à une explosion puissante, et est l’une des phrases les plus poignantes de Welch.

Même avec son imposant chœur grec et ses références bibliques, « The End Of Love » prouve que ses aspirations poétiques ne sont pas reléguées à des envolées de fantaisie, mais enracinées dans des désirs très humains.

8 – How Big, How Blue, How Beautiful

Sur son troisième album studio, How Big, How Blue, How Beautiful, Welch se débarrasse de l’artifice et se réconcilie avec elle-même – au sens propre et figuré, dans le visuel qui l’accompagne. Après avoir fait une pause avec les tournées et d’autres distractions, elle a ouvert la boîte de Pandore de ses problèmes et « maintenant tout se passe bien ».

Le titre de la piste fait référence à l’étendue de la ligne d’horizon de Los Angeles, mais pourrait aussi s’appliquer à l’arrangement expansif qui s’enfle et s’envole. L’une des meilleures chansons de Florence and the Machine.

7 – What The Water Gave Me

Premier extrait du deuxième disque de Welch,  » What The Water Gave Me  » saisit le maximalisme étincelant des Ceremonials. Injectant quelques références sourcillantes à la radio pop, le single tire son nom d’une peinture de Frida Kahlo et fait même référence à la disparition tragique de Virginia Wolfe. Avec ses crochets et ses percussions, « What The Water Gave Me » est un parfait morceau de pop gothique des années 80 qui a préparé Florence à son retour.

6 – Delilah

On poursuit notre remontée du classement des meilleures chansons de Florence and the Machine avec « Delilah ». Welch et sa compagne Isabella Summers avaient décroché l’or avec « Dog Days Are Over » et « Cosmic Love », et il n’est donc pas surprenant que cette collaboration aboutisse à l’une des meilleures chansons de Florence and The Machine.

Techniquement parlant, il s’agit d’une autre chanson de rupture, avec Welch essayant de se convaincre qu’elle « sera libre et bien », avant qu’elle n’éclate en un numéro d’inspiration soul nordique alimenté par le disco. Malgré les références bibliques, Welch parle d’une préoccupation plus contemporaine: « l’agonie du téléphone portable dans les relations modernes ».

5 – Hunger – l’une des meilleures chansons de Florence and The Machine

Sur High As Hope, Welch s’est débarrassée des métaphores pour créer son album le plus révélateur à ce jour. « Hunger » est le morceau le plus explicitement personnel de l’album: Welch trouve une libération cathartique, transformant son combat contre les troubles de l’alimentation et d’autres vices en un hymne vibrant.

Avec son rythme d’entraînement et son chœur contagieux, Welch réfléchit sur sa jeunesse naïve et le vide qu’elle essayait de combler.

4 – Queen Of Peace

Maîtres de l’appât et du commutateur, presque tous les morceaux de How Big, How Blue, How Beautiful présentent une révélation musicale qui vous prend au dépourvu. « Queen Of Peace » s’ouvre sur une suite orchestrale qui ressemble à une partition cinématographique avant que le rythme du tambourin n’intervienne et brise le sortilège.

Compte tenu de l’ampleur de la chanson, il est tout à fait approprié que « Queen Of Peace » soit accompagné d’un double court métrage. Situé dans la campagne écossaise, il correspond à l’intensité émotionnelle de la chanson.

Place maintenant au podium des meilleurs titres de Florence and The Machine

3 – Dog Days Are Over

« Dog Days Are Over » reste l’une des meilleures chansons de Florence and The Machine et le plus grand succès du groupe, la propulsant de la scène des MTV Video Music Awards à la stratosphère. Il jette également les bases d’un genre sonore qui défie le genre et qui se poursuivra tout au long de sa carrière, des arrangements théâtraux aux chœurs audacieusement grands flanqués de la voix sismique de Welch.

Dix ans plus tard, Lungs est considéré comme un album classique, et c’est ce single qui a tout mis en branle.

2 – Cosmic Love – l’une des meilleures chansons de Florence and the Machine

Fruit d’une « gueule de bois magique », comme le raconte Welch, « Cosmic Love » est le sixième single de son premier album historique. Il donne au public un premier aperçu du wallop émotionnel dont Welch est capable en tant qu’artiste, ainsi que de la calisthénie vocale pour laquelle elle deviendra célèbre. Cette tranche de pop céleste, ponctuée de harpes plinking, vous a vraiment convaincu Welch venu d’une autre planète.

Le titre est rapidement devenu platine et est apparu dans de nombreuses scènes de télévision et de cinéma comme chanson incontournable pour réduire le public aux larmes. Bienvenue sur le podium des meilleures chansons de Florence and the Machine.

1 – Shake It Out

C’est Florence à son plus grand succès: des bras battant, des battements percutants et un refrain de la taille d’un raz-de-marée. « Shake It Out » est devenu l’un de ses plus grands succès crossover, atteignant la première place du palmarès Adult Alternative de Billboard et remportant une nomination aux Grammy Awards dans la catégorie du meilleur duo/groupe pop.

En tant que premier extrait de Ceremonials, le morceau grandiloquent donne le ton à la pompe et aux circonstances qui imprègnent le reste du disque. Même avec ses visuels d’inspiration Eyes Wide Shut et ses démons qui réclament un kilo de chair, il reste l’un des hymnes les plus jubilatoires de Florence, gagnant sa place parmi les meilleures chansons de Florence and The Machine tout en contournant la ligne entre les ténèbres et la lumière.