Place maintenant à notre liste des meilleures chansons de Linkin Park. Linkin Park a fait son entrée dans la conscience publique en 2000 avec la sortie de leur premier album, Hybrid Theory. Avec Limp Bizkit, les rockers californiens sont souvent considérés comme des précurseurs du nu-metal, bien qu’ils aient déclaré ne jamais s’être identifiés à ce genre. Pourtant, avec le rap metal, il n’y a pas de meilleure façon de décrire leurs premiers travaux.
- Minutes to Midnight by LINKIN PARK (2007-05-15)
- Linkin Park (Auteur)
Plus tard, le groupe s’est éloigné du nu-metal pour explorer des genres comme le rock alternatif, le hip-hop et l’électronique, mais tout au long de leur catalogue, on retrouve le mélange unique du rap dur et profond de Mike Shinoda et du chant (et des cris) grinçant et mélodique de Chester Bennington. Ces deux-là, ainsi que Brad Delson (guitare), Dave Farrell (basse), John Hahn (samples/tablettes) et Rob Bourdon (batterie) ont constitué de manière assez constante la formation du groupe, recevant ensemble un certain nombre d’accolades extraordinairement impressionnantes.
Hybrid Theory est l’un des albums les plus vendus de tous les temps, et le groupe a été le premier artiste rock à dépasser le milliard de vues sur Youtube.
Le groupe a sorti six albums studio, de nombreux albums live, deux albums de remix, et a même remporté un Grammy pour sa collaboration avec Jay-Z. En n’ayant jamais peur d’explorer de nouveaux sons et de suivre l’air du temps, Linkin Park a réussi à rester pertinent alors que d’autres groupes de nu-metal ont été oubliés. Voici notre liste des meilleures chansons de Linkin Park.
Découvrez également notre liste des meilleurs albums de Linkin Park.
Notre liste des meilleures chansons de Linkin Park
15 – Breaking The Habit
On commence notre classement des meilleures chansons de Linkin Park avec « Breaking The Habit ». Conçu à l’origine comme un morceau instrumental par Mike, « Breaking The Habit » était en préparation depuis cinq ans avant de devenir, en l’espace de quelques heures, la vitrine centrale – sans oublier le cinquième et dernier single – de Meteora.
Prototype rapide et mélangeant les genres de l’ère du prochain LP – avec de nombreuses couches sonores et une production beaucoup plus léchée qu’auparavant – cet album est devenu un bilan sur le cycle personnel de l’autodestruction.
14 – The Catalyst
Le premier single de A Thousand Suns semble parfois tiré dans différentes directions : il tente de fournir le genre d’hymne prêt pour la radio qui a fait la renommée du groupe, tout en introduisant la nouvelle ère expérimentale de l’album, qui est plus large.
Dans l’ensemble, la chanson offre un équilibre réussi, avec le son de synthé et l’esthétique dystopique du morceau (« God bless us every one, we’re a broken people living under loaded gun… ») projetant une image impressionnante et complète, alors que le groupe a plongé dans les profondeurs de sa phase la plus stimulante sur le plan artistique et intellectuel.
13 – Lying From You
Prenant le rebond nu-metal de Hybrid Theory, puis le trempant dans de l’acier en fusion, « Lying From You » a vu le groupe mettre en avant des grooves plus importants et un crunch industrialisé, avec des atmosphères sombres et l’angoisse de Chester ( » Let me take back my life, I’d rather be all alone… « ) saupoudrant l’obscurité.
Le titre a toute sa place dans notre liste des meilleures chansons de Linkin Park. Ces niveaux d’audace et d’agressivité – sans oublier le riff hallucinant de Brad Delson qui s’impose aux deux tiers de la chanson – garantissent qu’elle résonne encore aujourd’hui avec la même puissance émouvante.
12 – Given Up – l’une des meilleures chansons de Linkin Park
La chanson la plus lourde – et, sans doute, la meilleure – de Minutes To Midnight se démarque de la masse de ce troisième album de Linkin Park. Avec son moteur punk-rock à plein régime, sa bombe F qui détruit l’image jusqu’alors intacte du groupe et le fait qu’il se déchaîne comme si sa vie en dépendait, ce morceau est un contrepoids chaotique à la finition calculée du reste de l’album.
De plus, le cri de 18 secondes de Chester, qui fait exploser les poumons, reste un cri de guerre tout à fait remarquable…
11 – Points Of Authority
Comment ne pas placer « Points of Authority » dans notre sélection des meilleures chansons de Linkin Park ? Peut-être le morceau le plus nu-metal que le groupe ait jamais enregistré, cet album est la preuve que Linkin Park possède le cran nécessaire pour contrebalancer son glamour de disque de platine. Il y a de la qualité à tous les niveaux, des scratchs de Joe Hahn, des riffs grondants de Brad Delson et de l’intro de Shinoda.
Au cœur de tout cela, cependant, se trouve le cri de Chester : « You like to think you’re never wrong / You have to act like you’re someone… », mariant l’angoisse de l’adolescence et la grandiloquence de la superproduction pour en faire un véritable hymne.
10 – Wretches And Kings
Cherchant à imiter ses héros hip-hop, Mike Shinoda a voulu donner à A Thousand Suns une composition sonore tridimensionnelle, sans commune mesure avec ce que l’on a pu entendre dans le rock jusqu’à présent. « Wretches And Kings » semble être l’aboutissement ultime de cette mission.
La chanson délivre un puissant message politique, en s’inspirant du militant des droits des travailleurs Mario Savio avant qu’un Chester au timbre presque féral n’annonce : « We, the animals, take control / Hear us now, clear and tall / Wretches and kings, we come for you ! ». Lorsque les inévitables comparaisons avec l’incontournable « Fear Of A Black Planet » de Public Enemy sont apparues, cela a permis de s’assurer qu’elles étaient méritées.
9 – What I’ve Done
On poursuit notre entrée dans le top 10 des meilleures chansons de Linkin PArk avec « What I’ve Done ». Le premier single de Minutes To Midnight était un adieu direct à leurs racines nu-metal. Guidé par le légendaire producteur Rick Rubin, le groupe se construit sur un riff de piano séduisant, avec une performance plus brute, fixée non pas sur l’interaction vocale, mais sur la qualité de l’interprétation de Bennington.
Les critiques de l’époque y ont vu un éloignement du métal, à la recherche de l’attrait du grand public pour des groupes comme U2, maintenant que la bulle initiale du sous-genre avait éclaté. Avec le recul, il est plus facile de comprendre qu’il s’agit d’une étape évolutive de la part d’un groupe qui a eu l’audace de laisser derrière lui une formule qui lui avait permis de conquérir le monde – et de continuer à gagner.
8 – Somewhere I Belong
Le premier single de Meteora est tombé au début de l’année 2003, alors que les fans attendaient depuis deux ans et demi une suite digne de ce nom à Hybrid Theory.
Ce n’est peut-être pas la meilleure chanson de l’album, mais il s’agit néanmoins d’une déclaration musicale imposante, avec un pied dans l’effervescence de l’époque Hybrid Theory, tandis que l’autre s’étire vers l’avant, vers ce qui va suivre. Bien que les paroles soient enracinées dans la souffrance personnelle ( » Je veux guérir, je veux ressentir ce que je pensais ne jamais avoir été réel… « ), elles s’accordent également avec le besoin croissant du groupe de se démarquer.
7 – Crawling
« There’s something inside me that pulls beneath the surface / Consuming, confusing… ». En faisant le point sur la culpabilité et le dégoût de soi, Chester tente d’affronter les démons de son passé, à savoir l’abus de méthamphétamine à l’adolescence, qui a tendance à provoquer des hallucinations, de l’anxiété et la sensation troublante de voir quelque chose bouger sous sa peau.
Bien que le chanteur notera plus tard que la chanson reste difficile à interpréter en concert, sa qualité hymnique – et ses paroles suffisamment ouvertes pour permettre aux fans d’y projeter leurs angoisses quotidiennes – en a fait un favori et le lauréat 2002 du GRAMMY de la meilleure performance hard rock.
6 – One More Light
On poursuit notre remontée du classement des meilleures chansons de Linkin Park avec « One More Light ». Comme on l’a fait remarquer à maintes reprises ces dernières années, il est impossible de voir le dernier album du groupe avec Chester sans la perspective tragique de sa perte.
Cependant, même sur leur album le plus doux, la chanson-titre de « One More Light », un hommage à un ami décédé d’un cancer, une ode sans fard à la résilience, était d’une simplicité convaincante et sincère qui l’a fait ressortir avant même la tragédie qui a suivi. En l’écoutant maintenant, bien sûr, son message est chargé d’émotion.
5 – Papercut – l’une des meilleures chansons de Linkin Park
Le premier morceau d’Hybrid Theory ressemble, même 20 ans plus tard, à une version de démonstration de leur conception du mélange des genres, condensant un monde d’influences en 192 secondes de musique effrénée. Même à l’époque, le proto-emo-rap de Mike Shinoda (« Why does it feel like night today? Something in the air’s not right today. Why am I so uptight today? Paranoia’s all I got left! ») était un peu en retrait, mais les plaintes concernant le manque de subtilité n’ont pas été entendues.
C’est une musique surchargée d’influences, de sentiments et d’ambition mondiale : la déclaration d’ouverture d’un groupe prêt à conquérir le monde dès le premier jour.
4 – One Step Closer
D’un côté, le premier single d’Hybrid Theory ne laissait pas présager le potentiel de Linkin Park en matière d’écrasement des genres. En résumé, c’était du nu-metal dans sa forme la plus pure, avec l’immortel « SHUT UP WHEN I’M TALKING TO YOU ! » de Chester (tiré d’une dispute avec le producteur Don Gilmore à propos de la direction de la chanson) qui résumait aussi bien le genre que tout ce qu’ont pu dire Jonathan Davis, Fred Durst ou David Draiman.
D’un autre côté, c’est le groupe au meilleur de sa forme, avec un regard laser sur la domination du monde, alors que les guitares croustillantes, les vinyles rayés et les tambours sismiques se superposent pour former un tout extraordinaire, capable de niveler tout ce qui se trouve sur son chemin. 20 ans (et des milliers de démolitions de dancefloors de clubs de rock) plus tard, il n’y a pas une seconde de cette chanson qui semble moins urgente, sincère ou emblématique qu’elle ne l’était à l’époque.
Place maintenant au podium des meilleurs titres de Linkin Park
3 – Faint
Le deuxième single de Meteora a vu Linkin Park changer les choses de manière significative. Avec un rythme qui rappelle la drum’n’bass et une superposition d’éléments électroniques et orchestraux, ce single a donné l’impression d’une maturation et d’un virage audacieux alors que le groupe commençait à déballer ce qui aurait pu être un deuxième album « difficile ».
Plutôt que de se dérober, ils ont rationalisé leur son, livrant un chef-d’œuvre pop-rock de moins de trois minutes, suffisamment lisse pour être diffusé sur les radios grand public, mais aussi, à son apogée, suffisamment dur pour arracher la chair des os. Bienvenue sur le podium des meilleures chansons de Linkin Park.
2 – In The End – l’une des meilleures chansons de Linkin Park
L’histoire raconte que Chester Bennington ne voulait pas que In The End fasse partie de la version finale de Hybrid Theory. Il s’agit d’une composition plus lente, plus expansive, basée sur le piano – bien qu’elle soit parsemée de refrains puissants – qui ne correspondait pas aux bords plus durs qui l’entouraient.
En devenant le quatrième single de l’album, cependant, il est devenu le premier à vraiment préfigurer leur énorme potentiel de rupture avec le grand public.
1 – Numb
En tête de notre classement des meilleures chansons de Linkin Park, on retrouve « Numb ».
I’m tired of being what you want me to be, feeling so faithless, lost under the surface…
S’il restait des doutes sur le fait que Linkin Park était là pour dire, le troisième single de Meteora (et la déclaration finale de l’album lui-même) était la preuve retentissante qu’ils allaient être la voix durable de cette génération. D’autant plus qu’ils ont su s’exprimer selon leurs propres termes. Bien que Numb ait été un méga-succès en soi, la collaboration Collision Course de 2004 (Numb/Encore) avec le rappeur new-yorkais Jay-Z a éclipsé son profil dans la conscience du grand public.
Nous pensons cependant que la chanson est mieux vécue dans sa version relativement dépouillée (même la version avec les voix isolées de Chester suffit à donner des frissons). La légion de fans qui en a fait le clip rock le plus regardé de l’histoire de YouTube (détrônant le vénérable November Rain de Guns N’ Roses) serait plutôt d’accord.
Léo Delcourt est le rédacteur en chef du site meilleurs-albums.com, une plateforme incontournable pour les passionnés de musique et les mélomanes en quête des meilleurs albums de tous les genres. Né à Lyon en 1990, Léo a grandi entouré de musique, influencé par un père guitariste et une mère collectionneuse de vinyles rares. Après avoir obtenu un diplôme en musicologie et journalisme culturel, il a débuté sa carrière en tant que critique musical freelance pour plusieurs magazines spécialisés. En 2018, il rejoint meilleurs-albums.com, où son approche passionnée et analytique de la musique a permis au site de se hisser parmi les références en matière de critiques d’albums, d’analyses de tendances musicales et de recommandations