Place maintenant à notre avis sur le nouvel album de Kool & the Gang en 2023, People Just Wanna Have Fun. Le dernier album de Kool & the Gang, Perfect Union, sorti en 2021, était un album plus mature et plus sophistiqué de musique chill-out qui montrait l’étendue et l’évolution du groupe. C’était logique : le groupe venait de perdre ses membres fondateurs, Dennis « Dee Tee » Thomas et Ronald Bell, frère du leader et bassiste Robert « Kool » Bell. C’était un album sombre pour une époque sombre.
- Marque: Astana Music Inc (Membran)
- People Just Wanna Have Fun
- Type de produit: ABIS_MUSIC
- KOOL & THE GANG
- R&P INTERNACIONAL
- INTERNATIONAL
- MUSIC
![Spirit of The Boogie (Disco Fever) [Import]](https://m.media-amazon.com/images/I/61KBQy3DMaL._SL160_.jpg)
People Just Wanna Have Fun n’est pas cela. Et c’est génial. Il peut sembler paradoxal de louer Perfect Union pour ne pas être de la musique de fête et de louer People Just Wanna Have Fun pour être de la musique de fête, mais je ne vois pas les choses de cette façon. Au contraire, cela renforce la croissance du groupe au cours de ses presque 60 ans d’existence. Kool & the Gang a développé de nouvelles compétences et a affiné et actualisé son son original pour l’adapter à l’évolution des temps et des goûts.
Y a quoi sous le capot de People Just Wanna Have Fun le nouvel album de Kool & the Gang en 2023 ?
Si quelqu’un mettait cet album sur le feu lors d’un barbecue, on ne soupçonnerait jamais qu’il est l’œuvre d’un couple de septuagénaires, Bell et le batteur George « Funky » Brown. Ce n’est pas de l’EDM, ni de la trap, ni quoi que ce soit que les jeunes aiment aujourd’hui, ne vous méprenez pas, mais ce n’est pas non plus le genre de retour en arrière des années 70 auquel on pourrait s’attendre. Il s’agit d’une évolution avec les mêmes racines, mais imprégnée des changements survenus dans la musique depuis lors.
Le single « Let’s Party » en est un parfait exemple. Dès le début, on entend du funk. Les lignes de basse et de guitare, le rythme et la structure viennent du funk. Mais autour de ce noyau, il y a de la dance music. Il y a des boucles, des voix modulées et des synthés. C’est une chanson moderne, construite sur les fondations dont Kool & the Gang a été le pionnier.
« Moviestar » pourrait être un extrait d’un album datant de l’apogée du groupe, si ce n’était le couplet hip-hop au milieu, qui ne semble pas déplacé. Beaucoup d’artistes essaient d’actualiser leur son en ajoutant un rappeur sur le pont, mais ici, il s’agit d’une partie organique de la chanson. Il est clair que Bell et Brown l’aiment eux-mêmes ; il n’est pas là pour plaire à quelqu’un d’autre.
Le nouvel album de Kool & the Gang suit ce modèle. Chaque chanson est une combinaison de funk et de dance music, parfois plus une chanson funk avec des éléments dance, parfois une chanson dance avec un rythme funk. Le saxophone est toujours présent dans les chansons, mais il n’est plus aussi central qu’il l’était il y a 50 ans.
Même les titres les plus lents, comme « VIP », sont du R&B de style club. Je n’ai ni l’argent, ni le charisme, ni la garde-robe, ni la jeunesse, ni le désir d’être entouré de gens pour avoir une quelconque expérience de la zone VIP d’un vrai club, mais s’il m’arrivait de m’y retrouver contre mon gré et que « VIP » passait, je ne me sentirais pas dépaysé. Bien que cela vienne de quelqu’un qui ne serait pas à sa place, il faut prendre cela avec un grain de sel.
Parmi les exceptions, citons « Give Love », qui a un petit côté reggae, « Heavens Gift », qui a une influence latine, et « That’s What I Love About You », la chanson la plus longue (environ cinq minutes), qui est une ballade R&B classique. Le saut de genre ne donne pas l’impression que l’album est décousu, car il s’agit de garnitures.
Notre avis sur le nouvel album de Kool & the Gang, People Just Wanna Have Fun ? People Just Wanna Have Fun est l’album d’un groupe qui est à l’aise avec ce qu’il est et ce qu’il fait, mais qui ne s’est pas isolé au point d’empêcher l’arrivée de nouvelles idées et de nouveaux sons. Kool & the Gang ne se contente pas de connaître la nouvelle musique, ils l’apprécient et sont prêts à la laisser influencer leur propre son bien rodé. Le résultat est un album qui sonne plus moderne que le pedigree du groupe ne le laisse supposer.
Léo Delcourt est le rédacteur en chef du site meilleurs-albums.com, une plateforme incontournable pour les passionnés de musique et les mélomanes en quête des meilleurs albums de tous les genres. Né à Lyon en 1990, Léo a grandi entouré de musique, influencé par un père guitariste et une mère collectionneuse de vinyles rares. Après avoir obtenu un diplôme en musicologie et journalisme culturel, il a débuté sa carrière en tant que critique musical freelance pour plusieurs magazines spécialisés. En 2018, il rejoint meilleurs-albums.com, où son approche passionnée et analytique de la musique a permis au site de se hisser parmi les références en matière de critiques d’albums, d’analyses de tendances musicales et de recommandations
Publications similaires :
