Les meilleures chansons de The Cure

Place à notre classement des meilleures chansons de The Cure. Formé à partir d’une série de groupes scolaires à Crawley, dans le Surrey, au milieu des années 70, The Cure a la réputation d’être l’un des groupes les plus grands – et les plus influents – d’Angleterre.

Leurs premières créations mêlaient l’amour de David Bowie et de Jimi Hendrix à l’énergie et à l’éthique du punk, mais leur capacité à lancer des chansons pop instantanément accrocheuses leur a permis d’enchaîner les succès dans les charts, tout en concevant des albums acclamés par la critique – un truc rare, en effet. Les meilleures chansons de Cure sont à cheval sur ces deux extrêmes, révélant l’étendue et la profondeur remarquables du travail du groupe.

Notre top 10 des meilleures chansons de The Cure

10 – 10:15 Saturday Night

On commence notre liste des meilleures chansons de The Cure avec « 10:15 Saturday Night ». La face B du premier single de The Cure était si forte qu’elle n’a pas seulement exigé d’être incluse sur leur futur premier album, elle en a même donné le coup d’envoi.

Bien qu’il n’ait pas la grandeur spectrale qui allait définir le groupe à son apogée, tout le reste est déjà là : l’interaction instrumentale, l’oreille pour les accroches, et particulièrement les paroles qui construisent le monde. Mélange parfait de tension et de relâchement, d’ordre pop et d’ardeur punk, « 10:15 Saturday Night » est le premier des nombreux mini chefs-d’œuvre à venir de The Cure.

9 – Pictures of You

Une overdose de nostalgie sans aucun regret, le choc émotionnel de « Pictures of You  » ressemble tellement à la première fois qu’au moment où Robert Smith entre en scène pour insister sur le fait que « j’ai regardé si longtemps ces photos de toi / que je crois presque qu’elles sont réelles », on le croit sur parole.

Une chanson pop aussi chatoyante pourrait avoir un sens intuitif à la longueur d’un montage simple, mais vous avez vraiment besoin des sept minutes et demie de la version album ici : Il faut prendre le temps qu’il faut pour arriver au pont culminant (« If only I’d thought of the right words… »), pour ensuite le couronner avec le deuxième pont culminant (« There was nothing in the world that I ever wanted more… »).

8 – A Forest

La musique de poursuite dont chaque film d’horreur en noir et blanc vieux d’un demi-siècle n’avait pas idée qu’il avait besoin. « Cinématique » est un qualificatif que l’on pourrait attribuer à presque toutes les meilleures chansons de The Cure figurant sur cette liste (et peut-être à quelques centaines d’autres), mais aucune ne donne l’impression d’être un film entier en soi comme « A Forest » : les instruments sont comme des personnages, la production comme une cinématographie, les paroles comme une narration.

C’est aussi le pivot parfait entre les années punk improvisées des Cure et leur âge d’or goth-rock, avec l’énergie et la puissance des premières et l’atmosphère et les nuances des secondes, tout aussi palpitantes et glaçantes.

7 – Lovesong

Le titre peut sembler discret, mais il est en fait assez précis : « Lovesong  » est l’un des textes les plus simples et les plus directs que Robert Smith ait jamais écrits, tout étant dit dans le refrain d’une sincérité inquiétante : « Même loin/ Je t’aimerai toujours. »

Cette franchise l’a mis en position de traverser l’Amérique comme aucun de leurs singles ne l’avait fait auparavant, mais s’il l’a fait, c’est parce que la production correspondait à la complexité des paroles : un magnifique bouquet de synthétiseurs et de guitares accrocheuses, ancré dans un rythme de batterie écrasant et peut-être la meilleure ligne de basse de Simon Gallup.

6 – One Hundred Years

On continue notre remontée du classement des meilleures chansons de The Cure avec « One Hundred Years ». Les bons groupes trouvent un riff aussi grondant, rugissant et méchant que le monstre à deux accords de « One Hundred Years », mais les grands groupes le posent sur un rythme de danse entraînant pour en faire une arme maximale.

L’ouverture de Pornography est une œuvre absolument totémique du genre rock gothique, comme le « Happy House » de Siouxsie and the Banshees joué lors de la nuit la plus sombre de l’histoire du Studio 54, ce qui fait que le reste du genre semble mou et peu engagé en comparaison.

5 – Plainsong

Le son du rideau qui se lève sur l’un des plus grands albums des années 1980, avec toute la grandeur d’ouverture que vous auriez pu demander. « Je pense qu’il fait sombre et que ça ressemble à de la pluie », observe l’amour de Robert Smith dans la plus grande prédiction météorologique du rock depuis que John Fogerty est devenu prémonitoire 20 ans plus tôt, et vraiment, dès le premier accord digne de Cocteau Twins, vous êtes déjà trempé.

Il n’y a pas une tonne de chansons dans « Plainsong » – pas de véritables couplets ou refrains, juste une sorte de poème pour l’apocalypse qui se déroule lentement – mais l’ampleur de l’ensemble est incomparable, vous immergeant dans le monde de Disintegration et promettant que l’heure et plus qui suivra ne ressemblera à aucune autre expérience sonore que vous ayez connue.

4 – Boys Don’t Cry

40 ans après sa sortie, la chanson est devenue aussi emblématique que n’importe quelle autre du catalogue du groupe, une éternité de la culture pop familière même aux auditeurs qui n’auraient pas pu choisir Robert Smith dans un groupe de MTV des années 80.

Mais c’est aussi parce que la chanson sonne tout simplement comme la musique pop la plus classique et la plus durable : un texte qui aurait pu être écrit par Smokey Robinson, une mélodie qui aurait pu être empruntée à Lennon et McCartney, une production new wave qui aurait pu être réalisée par Ric Ocasek.

De son intro à la guitare en dents de scie à son pont brillamment compact (et totalement inattendu), en passant par les diverses intonations inspirées de Smith sur la phrase titre, « Boys Don’t Cry » est un cours magistral d’écriture et d’interprétation pop-rock intemporelles – et peut-être la chanson l aplus connue de The Cure.

Place maintenant au podium des meilleurs titres de The Cure.

3 – In Between Days

En 1985, les chansons de The Cure ont commencé à évoluer, et le single principal de leur album Head on the Door est un exemple brillant de leur croissance. Les années 80 sont célèbres pour avoir introduit la pop et le disco dans le courant dominant et pour avoir aidé des genres comme le grunge à émerger de la fange du rock sale.

C’est une décennie cruciale pour le groupe, qui a su intégrer de manière transparente plusieurs de ces genres à son propre son. « In Between Days » a tâté de la pop et du rock alternatif, avec des guitares acoustiques et des synthétiseurs. Bienvenue sur le podium des meilleures chansons de The Cure.

2 – Disintegration

Point culminant et titre du meilleur album de The Cure, « Disintegration » commence par le bruit d’une vitre brisée et se brise de plus en plus au fur et à mesure qu’elle se prolonge.

C’est donc à Robert Smith qu’il incombe de faire monter la chanson en crescendo tout au long de ses huit minutes – et il y parvient tant bien que mal, en faisant constamment monter la barre de l’émotion en augmentant son volume, son octave, son intensité, et en construisant le drame avec des fragments de phrases évolutifs (« Stains on the scenery » se transformant en « Stains on the memory ») qui aboutissent tous au sentiment de dissolution et de disparition du titre.

C’est le meilleur chant de Smith, et l’un des meilleurs titres de The Cure.

1 – Just Like Heaven

En tête de notre classement des meilleures chansons de The Cure, on retrouve « Just Like Heaven ». Le septième album studio de The Cure, Kiss Me, Kiss Me, Kiss Me, marque un retour aux sources du groupe.

Les membres du groupe mélangent un rock alternatif plus récent avec des origines gothiques plus anciennes. Just Like Heaven » est un exemple de ce mélange.

The Cure rend hommage à ses premiers sons avec des vibrations gothiques et post-punk tout en restant pertinent. La méthode a fonctionné et a vu cette chanson sur l’amour  » à bout de souffle  » devenir l’un des morceaux les plus emblématiques du groupe.