Bienvenue sur notre classement des meilleures chansons de jazz de tous les temps. Il existe peut-être des centaines de chansons de jazz « classiques », mais la plupart des amateurs de jazz et des musiciens s’accordent à dire que certaines d’entre elles reviennent plus souvent que d’autres.
Dans cet article, nous avons sélectionné les chansons de jazz les plus célèbres ou, osons le dire, les meilleures de tous les temps.
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Il existe des milliers d’enregistrements de musiciens de jazz jouant ou chantant ce type de chansons, et l’un des aspects remarquables de cette musique est que les grands musiciens sont capables d’apporter des éléments nouveaux et passionnants à des airs extrêmement familiers.
Alors, sans plus attendre, voici notre tour d’horizon des meilleures chansons de jazz les plus appréciées de l’histoire…
Notre top 25 des plus belles chansons de jazz
25 – Honeysuckle Rose – Fats Waller
Nous commençons notre liste des meilleurs chansons de jazz de tous le stemps avec une chanson populaire des années 1930, « Honeysuckle Rose ». Elle a été composée par le pianiste, chanteur et animateur Fats Waller, sur des paroles d’Andy Razaf. La chanson a été publiée en 1929.
Au-delà de sa popularité en tant que chanson, de nombreux musiciens de jazz utilisent le début de la ligne mélodique comme un « lick » ou un élément dans leurs improvisations. L’enregistrement de Waller en 1934 montre son magnifique arrangement au piano et sa voix espiègle (« The Essential Fats Waller » et d’autres collections).
24 – Mack The Knife – Ella Fitzgerald
Écrite par Bertolt Brecht et Kurt Weill en 1928, Mack The Knife n’est pas l’histoire habituelle d’une romance ou d’un amour perdu ; elle est basée sur l’histoire d’un voleur anglais du XVIIIe siècle !
Néanmoins, elle s’est frayée un chemin jusqu’au cœur du livre de chansons de jazz, avec des versions swinguées de Louis Armstrong, Oscar Peterson, Bobby Darin et Dick Hyman.
La meilleure version est peut-être celle d’Ella Fitzgerald, enregistrée en 1960 à Berlin. Elle ne se contente pas d’illustrer la manière dont elle traite un classique du jazz, elle se distingue également par le fait qu’elle oublie les paroles et en improvise de nouvelles sur le champ !
23 – Cantaloupe Island – Herbie Hancock
Enregistrée et interprétée par de nombreux artistes au fil des ans, la version de Cantaloupe Island du pianiste-compositeur Herbie Hancock est la version définitive pour de nombreux amateurs de jazz.
Publiée sur son album Empyrean Isles en 1964, la chanson est un exemple classique des vamps de style hard-bop et du groove décontracté que Blue Note a popularisés dans les années 50 et 60.
Freddie Hubbard (trompette), Ron Carter (basse) et Tony Williams (batterie) se joignent à Hancock pour cette session. L’une des meilleures chansons de jazz de tous les temps.
22 – My Favorite Things – John Coltrane
Si John Coltrane est peut-être plus connu pour les chansons de son album révolutionnaire Giant Steps, son interprétation de la vieille chanson de jazz My Favorite Things a connu une grande popularité lors de sa sortie en 1961.
Écrite à l’origine en 1959 comme air de spectacle pour la comédie musicale de Rodgers et Hammerstein The Sound of Music, sa structure ouverte et sa mélodie mémorable en ont fait l’une des préférées des musiciens de jazz et des fans.
Cette version particulière de 14 minutes, dans laquelle Coltrane joue du saxophone soprano, montre à quel point il est possible de prendre les bases d’une chanson et d’en faire quelque chose de totalement unique !
21 – Take Five – Dave Brubeck
L’album Time Out du pianiste Dave Brubeck, publié par Columbia Records en 1959, a été révolutionnaire par son utilisation intensive de signatures temporelles inhabituelles.
Premier album à se vendre à plus d’un million d’exemplaires, son morceau le plus célèbre est la chanson Take Five en (comme vous l’avez probablement deviné) « 5/4 time », qui est rapidement devenue l’une des meilleure chanson de jazz.
Célèbre pour son vamp à deux accords (généralement Ebm7 et Bbm7), sa mélodie et sa structure accrocheuses l’ont fait entrer dans le répertoire standard des musiciens de jazz du monde entier.
Léo Delcourt est le rédacteur en chef du site meilleurs-albums.com, une plateforme incontournable pour les passionnés de musique et les mélomanes en quête des meilleurs albums de tous les genres. Né à Lyon en 1990, Léo a grandi entouré de musique, influencé par un père guitariste et une mère collectionneuse de vinyles rares. Après avoir obtenu un diplôme en musicologie et journalisme culturel, il a débuté sa carrière en tant que critique musical freelance pour plusieurs magazines spécialisés. En 2018, il rejoint meilleurs-albums.com, où son approche passionnée et analytique de la musique a permis au site de se hisser parmi les références en matière de critiques d’albums, d’analyses de tendances musicales et de recommandations