Place maintenant au classement des meilleures chansons des Foo Fighters. Il y a un quart de siècle, lorsque Dave Grohl est passé du statut d’ex-batteur de Nirvana à celui de leader de son propre groupe naissant, même ses plus fervents adeptes auraient eu du mal à concevoir le succès qu’ont connu les Foo Fighters. Grâce aux leçons apprises lors de ce premier passage derrière le banc de touche au sommet du monde, mais en remplaçant une grande partie du découragement de Kurt Cobain par sa propre énergie et son optimisme, l’échec n’a jamais vraiment été une option.
Une grande partie du phénomène Foos est due à l’étrange don de Dave pour faire graviter dans son orbite des esprits semblables aux siens : Pat Smear, guitariste et collaborateur de Nirvana, et Nate Mendel ont été impliqués dès le premier jour, tandis que le batteur Taylor Hawkins a osé endosser l’un des rôles les plus exigeants du rock, Chris Shiflett, guitariste de Me First And The Gimme Gimmes, est arrivé en 1999 et Rami Jaffee, claviériste de Wallflowers, joue un rôle depuis 2005. Découvrons san splus tarder notre liste des meilleurs titres des Foo Fighters.
Notre top 20 des meilleures chansons des Foo Fighters
20 – White Limo
On commence notre classement des meilleures chansons de Foo Fighters avec « White Limo ». Sans doute la chanson la plus métallique du catalogue des Foo Fighters, « White Limo » est un blitzkrieg de guitare, de batterie et de voix criardes. Grohl renvoie à ses premières influences punk hardcore sur ce morceau, offrant un titre agressif, fort et abrasif.
« White Limo » a valu aux Foo Fighters un prix de la meilleure performance hard rock/métal aux Grammys 2012. Il a également donné à Grohl une excuse pour mettre en scène son ami et idole, Lemmy de Motorhead, dans son clip.
19 – Exhausted
« Exhausted » est techniquement le premier single du groupe. Cette ballade sombre et psychédélique a ouvert la mythologie Foo Fighters le 8 janvier 1995, lors d’une émission sur la radio Self-Pollution d’Eddie Vedder, le leader de Pearl Jam. Tout le monde savait qu’il s’agissait de la suite officielle de Grohl à Nirvana, plus précisément de leur troisième album studio, In Utero, sorti en 1993, un désert auditif fait de hooks, de distorsion aiguë et de poésie macabre. « Exhausted » reste fidèle à l’esprit de cet album : il est solitaire, bruyant, imprévisible et sacrément déprimant.
18 – Rope
Les origines de « Rope » remontent à la tournée mondiale Echoes, Silence, Patience and Grace, qui s’est déroulée de 2007 à 2008. Grohl interprétait régulièrement la chanson lors des vérifications du son, en ajoutant progressivement des paroles et des éléments musicaux différents. Lorsque le reste du groupe s’est joint au groupe pour improviser sur la chanson, celle-ci a lentement commencé à prendre forme.
« D’une certaine manière, ça n’avait pas de sens pour moi quand on la jouait pendant les balances », admet Smear dans une interview au magazine Guitar World. Les couplets du morceau rappellent l’un des albums classiques de Led Zeppelin. « C’est comme un extrait de Presence« , admet Grohl. « Led Zeppelin est l’un de mes groupes préférés, et c’est peut-être mon album préféré parmi les leurs ». En 18ème place de notre classement des meilleureschansons de Foo Fighters.
17 – Walking After You
Le divorce de Grohl avec sa première femme, Jennifer Youngblood, a inspiré plusieurs des morceaux de l’album The Colour and the Shape de 1997. Parmi eux, « Walking After You », une chanson introspective sur l’amour perdu. La version de l’album était dépouillée, tous les instruments étant joués par Grohl. La version réenregistrée, avec tous les membres du groupe et un arrangement plus large, apparaîtra sur la bande originale du film The X-Files en 1998.
16 – Walk
On continue notre top 20 des meilleures chansons des Foo Fighters avec le titre « Walk ». Pour l’album Wasting Light de 2009, Dave Grohl était déterminé à adopter une approche de retour aux sources. L’album a été enregistré dans le garage du frontman, avec du matériel analogique et sans les artifices habituels du studio. Alors que le disque était presque terminé, le rockeur a remarqué un thème commun à tous les morceaux.
« Vous êtes entouré d’amis, de famille et de nostalgie, et vous chantez sur les 20 dernières années de votre vie ». Ce concept l’a amené à dépoussiérer une idée de chanson qu’il avait depuis quelques années. Inspirée par l’apprentissage de la marche par ses filles, « Walk » est devenue la chanson de clôture de l’album et son single le plus populaire.
15 – Breakout
À quel point Dave Grohl était-il bon dans les années 90 ? Si bon qu’il pouvait sortir un tube d’une chanson sur l’acné. C’est là qu’on sait qu’on a la touche d’or en tant qu’auteur-compositeur. Et « Breakout » était tout ce que l’on pouvait attendre de The Colour and the Shape : mélodique, explosive et agitée. On pouvait chanter, danser, frapper la tête et crier. C’est quelque chose que Grohl et les Foos ont eu le don de faire pendant un certain temps – construire des chansons qui pouvaient être tout pour tout le monde sans jamais donner l’impression d’être bâclées ou bâclées.
14 – This Is A Call
En 14ème place de notre liste des meilleures chansons des Foo Fighters, on retrouve le premier single de l’histoire des Foos, « This Is a Call ». Contrairement à la majorité des chansons du premier album, elle a été écrite après la dissolution de Nirvana.
« Elle a été écrite dans mon sous-sol à Seattle juste après la fin de Nirvana », se souvient le rockeur au magazine Kerrang ! « Au cours de cet été 1994, j’avais beaucoup voyagé ; je crois que j’ai écrit ‘This is a Call’ en Irlande ». Bien que les couplets de la chanson soient délibérément obtus, le refrain délivre un message percutant. « This is a call to all my past resignations… »
13 – I’ll Stick Around
Dans l’un des moments les plus provocateurs du premier album éponyme des Foo Fighters, Grohl répète la phrase « Je ne te dois rien » avec une intensité croissante sur le morceau « I’ll Stick Around ». Il ne faut pas s’étonner que l’indignation charbonneuse du rockeur soit dirigée vers Courtney Love. « Je ne pense pas que ce soit un secret que ‘I’ll Stick Around’ est à propos de Courtney », a admis Grohl dans la biographie intitulée This Is a Call.
12 – Run
On peut affirmer sans risque de se tromper qu’il s’agit de l’une des plus lourdes reprise des Beatles jamais enregistrées, étant donné que les accords baroques de McCartney ne sont généralement pas accompagnés de cris de death-metal.
Mariant des progressions d’accords dignes des Beatles, une attitude punk élastique et des cris chaotiques de noise rock à un message étonnamment sérieux sur le fait de se réveiller et de saisir l’instant présent, « Run » est apparu comme une déclaration sauvage de la part de ces habitués des stades et a remporté le Grammy de la meilleure chanson rock en 2018. L’une des meilleures chansons des Foo Fighters.
11 – Aurora
L’une des plus belles compositions des Foos est aussi l’une des plus sous-estimées. Ode à la ville septentrionale de Seattle – et aux merveilles qu’elle a offertes à Dave après qu’il ait déménagé dans l’Ouest – Aurora n’a jamais fait l’objet d’un single officiel, mais elle est devenue l’une des chansons préférées des fans au fil des ans. « Sur le plan lyrique, c’est juste une sorte de grand point d’interrogation, mais les mots sonnent bien et c’est un regard nostalgique sur Seattle et la vie que j’ai eue. Cette chanson remet en question le sens de la vie, probablement. ».
Place à notre top 10 des meilleurs titres des Foo Fighters
10 – Big Me
Pour commencer notre top 10 des meilleurs titres des Foo Fighters, quoi de mieux que de commencer par leur premier hit, « Big Me ». Le tube « Big Me » des Foo Fighters en 1994 avait une structure rock simple, rappelant les premiers morceaux des Beatles comme « From Me to You ». On se souvient surtout de « Big Me » pour son clip, qui a été diffusé en boucle sur MTV.
Le clip était une parodie des publicités Mentos de l’époque, et mettait en scène les membres des Foo Fighters dans des situations embarrassantes, pour ensuite sourire et montrer à la caméra leur bonbon « Footos ». La vidéo a donné le ton des futurs clips des Foo Fighters, car la grande majorité des vidéos du groupe sont des concepts humoristiques et ironique.
9 – My Hero
Dave Grohl admet avoir idolâtré des groupes comme Kiss et les Beatles dans sa jeunesse, mais réserve le titre de héros à ceux dont il est personnellement proche. « Pete Stahl qui était le chanteur de Scream (le groupe de Grohl avant Nirvana) en était un. J’avais 17 ans lorsque nous avons pris la route et ce type m’a montré les ficelles du métier, donc pour moi, c’était un héros ».
« My Hero » s’est construit sur ce thème, créant un hymne emphatique pour le héros de tous les jours parmi nous tous. Avec ses tambours tonitruants et sa voix féroce, ce morceau épique est devenu l’une des chansons phares du deuxième album des Foo Fighters, The Colour and the Shape.
8 – Stacked Actors
En 8ème place de notre top 20 des meilleures chansons des Foo Fighters on retrouve « Stacked Actors ». Grohl s’en prend au matérialisme, à la célébrité et au narcissisme hollywoodien avec ce morceau extrait du LP There Is Nothing Left to Lose (1999) des Foo Fighters.
Le morceau a été inspiré par les expériences du frontman vivant à Tinseltown. » ‘Stacked Actors’ est une réponse au fait d’avoir vécu à Hollywood pendant environ un an et demi, et à mon mépris et mon dégoût de tout ce qui est plastique et bidon, qui est le fondement de cette ville «
7 – The Pretender
Comment imaginer un classement des 20 meilleures chansons des Foo Fighters et ne pas placer « The Pretender » en haut de celle-ci ? S’ouvrant sur un passage mélancolique ouvertement redevable au « While My Guitar Gently Weeps » des Beatles et se terminant par cette demande furieuse de « Who are you ? » qui fait un clin d’œil à l’infâme smasher des Who intitulé de la même façon, « The Pretender » ressemble aux Foo Fighters qui revendiquent l’immortalité du rock’n’roll.
6 – Learn To Fly
Le single le plus mélodique, le plus facile à vivre et le plus convivial des Foo Fighters – le premier extrait de There Is Nothing Left To Lose – a émergé d’une période d’incertitude pour le groupe qui était en train d’essayer de remplacer le guitariste Franz Stahl et de tester le batteur Taylor Hawkins pour la première fois.
Bien que Dave Grohl ait déclaré que la chanson est en fait l’une de celles qu’il préfère le moins sur l’album, sa description inspirée d’un groupe « cherchant un signe de vie » et son clip hilarant ont permis à « Learn To Fly » de porter les Foo Fighters vers de nouveaux sommets.
5 – Monkey Wrench
Avec le recul, il est étonnant que le premier extrait de The Colour And The Shape ait pu être autre chose que l’épique et définitif « Everlong ». Alors que ce chef-d’œuvre montrait la profondeur de la pensée et des sentiments dans le son des Foo Fighters, c’est le sens de l’immédiateté, de l’élan et de la catharsis de « Monkey Wrench » qui allait, à plus court terme, les propulser dans la cour des grands du rock. Un titre indispensable dans notre top 5 des meilleures chansons des Foo Fighters.
4 – All My Life
Bien que la chaleur liée à Nirvana ait été présente depuis le début du groupe et que les trois albums précédents soient des classiques, c’est One By One qui a propulsé l’ascension finale des Foos au titre de mégastar. Le grunge des années 90 a été laissé derrière lui, remplacé par un hard rock lourd et poli qui allait bientôt les catapulter à la tête des festivals et dans les stades.
C’est le type de single rock grand public qui a défini la radio FM des années 80, et très peu de groupes ont réussi à reproduire sa puissance. Le seul qui vient à l’esprit ? Les Foo Fighters.
3 – Best of You
L’excès d’ambition et la sentimentalité sirupeuse n’ont jamais pesé sur la musique des Foo Fighters, mais lorsqu’ils laissent libre cours à leurs émotions, peu de groupes le font mieux. Inspiré par le temps passé en campagne avec le candidat démocrate à l’élection présidentielle de 2004, John Kerry (qui a finalement perdu face au second mandat de George W. Bush), le double-album In Your Honour de 2005 a permis au groupe de déborder de conviction.
Le premier single « Best Of You » a d’abord été perdu dans la masse d’inspiration, mais sur l’insistance de leur manager, le titre a été déterré, complété et est devenu un succès mondial, même repris par Prince lors de son spectacle de mi-temps du Super Bowl XLI. Bienvenue sur le podium des meilleures chansons des Foo Fighters.
2 – Times Like These
« Times Like These » a été le titre phare de l’album One by One des Foo Fighters en 2002. « C’est un morceau très émotif, passionné et universel », poursuit le frontman, qui le classe parmi les meilleures chansons qu’il ait jamais écrites.
En effet, le message de ce titre, qui invite à vaincre l’adversité, a trouvé un écho auprès de générations d’auditeurs. « It’s times like these you learn to live again / It’s times like these you give and give again / It’s times like these you learn to love again. »
1 – Everlong
Enfin, en tête de notre top 20 des meilleures chansons des Foo Fighters, on retrouve évidemment « Everlong ». C’est peut-être un choix prévisible, mais avec les Foo Fighters, il ne peut y avoir qu’un seul numéro un.
Écrit sur l’une des périodes les plus sombres de la vie de Dave Grohl – Noël 1996, alors qu’il venait de divorcer de la photographe Jennifer Youngblood, squattait le canapé d’un ami et faisait face à un avenir incertain avec les Foos – « Everlong » est un testament irrésistible et évocateur du pouvoir de l’amour (même s’il ne s’agit que d’un souvenir) pour éclairer les ténèbres.
Accompagné à l’origine d’un excellent clip aux allures d’Evil Dead, le morceau est devenu au fil des ans le favori des fans en concert, qu’il soit interprété par le groupe au complet ou par Dave en solo. Le grand Bob Dylan a un jour complimenté Dave sur sa brillance. On ne peut pas faire plus d’éloges que ça. Pour nous, c’est LE meilleur titre des Foo Fighters.
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Léo Delcourt est le rédacteur en chef du site meilleurs-albums.com, une plateforme incontournable pour les passionnés de musique et les mélomanes en quête des meilleurs albums de tous les genres. Né à Lyon en 1990, Léo a grandi entouré de musique, influencé par un père guitariste et une mère collectionneuse de vinyles rares. Après avoir obtenu un diplôme en musicologie et journalisme culturel, il a débuté sa carrière en tant que critique musical freelance pour plusieurs magazines spécialisés. En 2018, il rejoint meilleurs-albums.com, où son approche passionnée et analytique de la musique a permis au site de se hisser parmi les références en matière de critiques d’albums, d’analyses de tendances musicales et de recommandations
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