Le top 20 des meilleurs chansons de l’histoire
20 – The Sound Of Silence – Simon & Garfunkel
« The Sound of Silence » de Simon & Garfunkel a été enregistré en 1964 pour être inclus dans le premier album du duo, Wednesday Morning, 3 A.M. Dans une interview, Paul Simon (qui a écrit la chanson à 21 ans) a déclaré que la clé de « The Sound of Silence » était « la simplicité de la mélodie et des mots, qui sont une aliénation juvénile ».
La chanson a été largement reprise, de la version envoûtante et très réussie du groupe de metal Disturbed à l’interprétation d’Anna Kendrick dans le film « Trolls ». Un des meilleurs titres de l’histoire.
19 – My Generation – The Who
Place maintenant à « My Generation » de The Who, l’un des tubes les plus reconnaissables du groupe et l’une des meilleures chansons de tous les temps. Le guitariste des Who, Pete Townshend, aurait écrit « My Generation », son immortelle ras-le-bol envers les anciens, le jour de son 20ème anniversaire, le 19 mai 1965, alors qu’il prenait un train de Londres à Southampton pour une apparition à la télévision.
La chanson n’était pas conçue comme un hymne à la mutinerie des jeunes au début. C’était un blues, reflétant les craintes de Townshend concernant les restrictions imminentes de la vie adulte. LA chanson de toute une génération.
18 – Light My Fire – The Doors
« Light My Fire » de The Doors était la première chanson que Krieger ait jamais écrite – avec des paroles de Jim Morrison et des arrangements du reste du groupe.
La chanson a catapulté The Doors de l’ombre à la gloire du jour au lendemain. En 18ème place de notre classement des meilleures chansons de tous les temps, « Light My Fire » est sorti en 1967 sur l’album éponyme du groupe.
17 – What’d I Say – Ray Charles
« What’d I Say » de Ray Charles a été composé un soir de 1958, alors que Charles et son groupe étaient sur scène à Pittsburgh et avaient du temps à remplir. La réaction du public a été enthousiaste et « What’d I Say » est devenu le premier single pop de Charles dans le top 10.
Tout au long de sa carrière, Charles a clôturé chaque concert avec la chanson, et elle a été ajoutée au National Recording Registry (une liste de chansons qui « sont culturellement, historiquement ou esthétiquement importantes, et/ou informent ou reflètent la vie aux États-Unis ») en 2002. Rien que ça. Voila pourquoi on place « What I’d Say » dans notre top 20 des meilleures chansons de tous les temps.
16 – Gimme Shelter – The Rolling Stones
Pour une chanson que Keith Richards a écrite en 20 minutes, « Gimme Shelter » a fait forte impression à sa sortie. Morceau d’ouverture de l’album des Rolling Stones de 1969 Let It Bleed, il n’a jamais été publié en single mais a été inclus dans de nombreux disques de compilation et a été un incontournable des concerts du groupe. En plus d’être l’une des meilleures chansons de l’histoire, le titre est devenu une chanson signature des Stones.
L’intro, grattée sur une guitare électro-acoustique calquée sur un hook de Chuck Berry, évoque une aura de terreur sans précédent. La chanteuse Merry Clayton ponctuera la chanson avec un gémissement déchirant avec les mots « Rape, murder, it’s just a shot away ». Un bijou des Stones et un standard de la musique rock.
15 – All Along The Watchtower – Jimi Hendrix
« All Along the Watchtower » venait juste de sortir sur l’album John Wesley Harding de Bob Dylan quand Jimi Hendrix a commencé à bricoler la chanson sur Electric Lady à New York le 21 janvier 1968. Utilisant la ligne de texte « And the wind began to howl » comme un tremplin, Hendrix a écrit l’un des plus beaux solos de guitare de tous les temps.
Dylan a reconnu le coup de maître d’Hendrix : ses versions ultérieures de « All Along the Watchtower », son groupe imitera la version de Hendrix dans leurs concerts. On place évidemment « All Along The Watchtower » dans notre top 20 des meilleures chansons de tous les temps.
14 – Yesterday- The Beatles
La plus grande ballade de Paul McCartney détient un record du monde Guinness en tant que chanson la plus enregistrée de tous les temps ; il y a plus de 1000 versions d’artistes aussi variés que Frank Sinatra, Otis Redding et Willie Nelson. Mais la piste originale de McCartney – enregistrée le 14 juin 1965, dans les studios d’EMI à Abbey Road à Londres – reste la plus belle d’entre toutes.
Un poème de regret franc, marqué et chanté avec une élégance propre au chanteur, posé sur un quatuor à cordes. McCartney l’a décrit comme « l’une des chansons les plus instinctives que j’ai jamais écrites ». Nous la décrirons tout simplement comme l’une des plus belles chansons de tous les temps.
13 – Good Vibrations – The Beach Boys
« Good Vibrations » a été un énorme succès pour les Beach Boys en 1966 ; le titre deviendra n°1 aux États-Unis, au Royaume-Uni ainsi que dans de nombreux autres pays. À l’époque, c’était le single le plus cher jamais enregistré, avec une facture de studio de 50 000 $.
Brian Wilson a composé et produit la chanson, qui a été inspirée par sa fascination pour les vibrations cosmiques – issu d’un moment de son enfance où sa mère a essayé d’expliquer pourquoi les chiens aboyaient sur certaines personnes et pas sur d’autres.
L’un de ses objectifs avec la chanson était de créer une meilleure chanson que « You’ve Lost That Lovin’ Feelin »… Pari réussi, « Good Vibrations » est pour nous l’une des meilleures chansons de tous les temps.
12 – Respect – Aretha Franklin
Écrit et enregistré pour la première fois par Otis Redding en 1965, c’est la chanteuse soul Aretha Franklin qui a fait de « Respect » un hymne aux femmes deux ans plus tard. Elle l’a fait sien en ajoutant le refrain « R-E-S-P-E-C-T » et le refrain des choristes de « Sock it to me, sock it to me, sock it to me… ».
Cela reste l’une des chansons signature de Franklin et l’une des meilleures chansons de tous les temps. « Respect » lui a valu deux Grammy Awards en 1968 pour le meilleur enregistrement Rhythm & Blues et la meilleure performance vocale solo Rhythm & Blues. La chanson sera intronisée au Hall Of Fame en 1987.
11 – What’s Going On – Marvin Gaye
La chanson « What’s Going On » est un exquis plaidoyer pour la paix sur Terre, chanté par un homme au plus fort de la crise. En 1970, Marvin Gaye était la meilleure star vocale masculine du Motown. Dévasté par la perte de sa partenaire en duo Tammi Terrell, décédée en mars après une bataille de trois ans contre une tumeur au cerveau, Marvin Gaye a également été piégé dans un mariage mouvementé avec Anna Gordy, la sœur du patron de la Motown, Berry Gordy. Gaye était également tourmenté par sa relation avec son père, Marvin Sr.
Marvin Gaye a fait sienne la chanson écrite pour lui, supervisant l’arrangement et intégrant des références d’actualité à la guerre et aux conflits raciaux. Puis Gaye a invoqué sa propre famille dans une prière émouvante : écrire sur son jeune frère Frankie, un vétéran du Vietnam (« Brother, brother, brother / There’s far too many of you dying »), et appelant au calme dans sa relation avec son père (« Father, father, father / We don’t need to escalate »).
Mais pour Gaye, la paix dont il rêvait n’est jamais venue : le 1er avril 1984, il est décédé dans une dispute familiale – abattu par son père. « What’s Going On » reste pour beaucoup de raisons l’une des meilleures chansons de tous les temps.
Léo Delcourt est le rédacteur en chef du site meilleurs-albums.com, une plateforme incontournable pour les passionnés de musique et les mélomanes en quête des meilleurs albums de tous les genres. Né à Lyon en 1990, Léo a grandi entouré de musique, influencé par un père guitariste et une mère collectionneuse de vinyles rares. Après avoir obtenu un diplôme en musicologie et journalisme culturel, il a débuté sa carrière en tant que critique musical freelance pour plusieurs magazines spécialisés. En 2018, il rejoint meilleurs-albums.com, où son approche passionnée et analytique de la musique a permis au site de se hisser parmi les références en matière de critiques d’albums, d’analyses de tendances musicales et de recommandations